更新时间：2024-12-27 13:59:39 浏览次数:1 公司名称： 搜【聚狼剧本杀】获取复盘
| 最小起订 | 1 |
|---|---|
| 产品产地 | 中国 |
| 行业类型 | 剧本杀 |
| 全网同名 | 聚狼剧本杀 |
| 剧本复盘 | 公仲号搜【聚狼剧本杀】回复剧本名称 |
| 电子剧本 | 公仲号搜【聚狼剧本杀】回复剧本名称 |
感谢可爱的tututu 授权前段时间，一个很久没联系的女生突然问我玩不玩剧本杀，她还有一个非常好看的小姐妹要介绍给我。惊喜之余我就也很莫名其妙，我跟她先前没怎么聊过天，就在夜店里见过一次，是销售叫过来的。我当时看朋友圈觉得她应该是那家夜店的气氛组。所以我就纳了闷了..我们互相躺在对方的列表里连点赞之交都算不上，咋还约我玩剧本杀了呢？咋还好心给我介绍闺蜜了？经常在上海玩剧本杀的人肯定知道不同类型剧本杀的定价：那种一群人在一个小房间，不换衣服，NPC就一个主持人，道具只有一个剧本的剧本杀，剧本杀复盘解析在上海价格应该是60-80一个人。那种会换衣服，有很多场景让人去探索的，才会把价格标到200块以上。所以我们到了这个剧本杀店，就觉得非常的不值。首先他地理位置是一个非常偏僻且老的写字楼里一个小房间。我们八个人不换衣服、挤在一个小房间，NPC就是一个主持人，全程我们就是在那里拿着一个剧本坐一圈互相逼逼叨叨。
个行业可能有好几年了，但慢慢的我觉得它在朝着一个奇怪的方向变化，但我就是不知道该如何形容。直到我某次玩剧本杀的时候终于想到那个词该怎么说了——“丐版夜总会”。是的，我觉得国内的女仆店，就像丐版夜总会一样。她们除了穿着女仆的衣服，但和二次元真的没太大关系。我不知道大家去没去过日本的女仆店？剧本杀复盘解析剧透测评真相答案凶手角色我高中每两周放一次假就在家里补番，一月番、四月番、七月番，还有过去的那些神作从凉宫春日的忧郁到麻枝准再到GUNDUM…所以我高中毕业的件事便是去秋叶原朝圣。当时让我震惊的应该当是我走进一栋大楼，整栋楼都在发出呻吟声，我从未想到世界上能有一整栋大楼都在卖动作片。不好意思跑题了。当时路上有女仆在发传单，我就拿着传单进了那家女仆店，一进门女仆们就会对你用日语讲“欢迎回家，主人~”她们主要会卖施加爱的魔法的蛋包饭，或者你能花几百日元让她和你说说话，给你个拥抱之类的。这是我觉得真正意义上的女仆店，是二次元文化的延伸。
剧本杀原名“谋杀之谜”（Murder Mystery Game），是一种早出现于欧美的推理游戏。它的发展史可以追溯到1935年的游戏“陪审团”（Jury Box）。
这个游戏根据法庭陪审团制度衍生出来，玩家会扮演陪审团成员，聆听检察官朗读的案件，并根据相关线索来判断被告是否有罪。
后来这种游戏融入了更多扮演元素。玩家不仅可以成为负责侦破案件的侦探，也可以成为案件当事人甚至凶手。玩家交互性与解谜性并存，即形成了谋杀之谜这种角色扮演推理游戏。2013年，中国引进了个谋杀之谜游戏《死穿白》（Death Wears White），在当时非常小众。
直到2016年3月，湖南广电旗下的互联网视频平台芒果TV推出了明星推理综艺《明星大侦探》，才使这一游戏形式更加广为人知，逐渐破圈。2017年，第二季《明星大侦探》播放量破亿。借网络综艺热度的东风，剧本杀在国内逐渐起步。
早期谋杀之谜属于桌面游戏（Board Gmae），即在桌面进行并要求玩家面对面沟通，一般还会使用纸质材料或模型辅助，与电子游戏相对。那时大家熟知的桌面游戏主要是三国杀、狼人杀等。有的桌游店会用A4纸简单打印剧本提供给玩家，内容往往比较粗糙，能吸引的玩家有限。随着《明星大侦探》成为爆款网综，越来越多的人意识到好的剧本人物性格立体、案件复杂有趣，对剧本内容提出了更高的要求。
在剧本杀小众且版权意识薄弱的当时，有的店甚至直接将《明星大侦探》中的案件照搬下来做成剧本。也有公司敏锐地抓住了玩家对高质量内容的需求，比如2016年北京智乐源由开发桌游迅速转型为发行剧本，一年之内发布了《丹水山庄》《傀儡的记忆》《幽灵复仇》3部作品，引领了当时剧本杀市场的风潮。
从2016到2021年，智乐源6年推出了名为“豪门惊情”系列的28部作品。这些作品均以民国为时代背景，将大家族内复杂的人物关系借由案件铺陈开，很能满足玩家对角色扮演的需求，早期几乎独占剧本市场。其他剧本发行工作室推出的如《良辰吉日》《蛊魂灵》《年轮》等经典剧本，在2018-2019年才开始发布并逐渐流行
。剧本杀的本质是以案件为核心的RPG游戏（Role-Playing Game），推理是推动剧情的内核，角色设计则是能否代入人物的关键。从这点来说，“豪门惊情”系列无疑相当成功，玩家能在游戏过程中亲身体会以往只能在影视作品或小说中看到的民国恩怨情仇。剧本杀复盘答案
这也使国内玩家意识到，照搬自国外的谋杀之谜很可能出现水土不服的情况，国外的剧本剧情很难直接使国内玩家共情。就连“谋杀之谜”这个叫法本身都非常欧式，不如“剧本杀”简洁明了。
剧本是游戏的必备要素，“杀”字则凸显“谋杀”元素，词的结构又类似于大家熟知的三国杀、狼人杀，方便记忆。本土化内容发展促使剧本杀很快从桌面游戏中独立出来。在案件推理的基础上，剧本杀的规则十分简单，却因为剧情而有相当大的自由度。只要玩家能够完成阅读，能够正常表达，就可以参与游戏，比绝大多数桌游都少了理解规则的门槛。
这也使剧本杀不仅可以脱离桌面变成实景，还可以随着技术发展进行线上化，甚至变成完全虚拟的场景。2020年开始，剧本杀频繁上热搜，使这个游戏形式更加广为人知。年初线上剧本杀APP因过年期间涌入玩家太多而瘫痪，年末央视财经报道剧本杀相关事宜。2021年，某哈尔滨新冠患者流调反复出现在剧本杀店的行程，再次引爆热搜。
海德格尔曾写到，“打字机是一片没有标记的云彩”，“使人手丧失了本质地位，而人类却没有完全体会到这种剥离”。随着媒介的泛滥，我们更加真切地感受到这种“剥离”，感受到线下课堂与线上教学，现场演唱会与直播演唱会之间的差异。智能手机的普及更让虚拟世界的通道变得“信手拈来”，数字的幽灵无时不在，这不仅使我们能“脱离”身体传递信息，并形成了一种主动或被动的“依赖”。我们被“不真实”的文字、影像所淹没，身体仿佛成为一个不知如何安置的“多余物”，与之相应的是，人被“简化”成信息。剧本杀复盘解析剧透测评真相答案凶手角色在这样的背景下，对当下的很多年轻人而言，剧本杀可能是他们说话多的时候，也可能是他们远离手机久的时候。从中我们不难看到年轻人对具身交流的渴望，渴望暂时“摆脱”作为传播中介的机器，而不愿一直做赛博空间的“幽灵”。在凯瑟琳·海勒看来，“身体还是幽灵”的选择背后是信息与物质性的关系变化。电子媒介不断突破物质载体的限制，延续数千年的“形态”被迅速取代，人们对物质世界的存续感到“担忧”。起初的焦虑来自打字机对手的剥离，但海德格尔也解释打字机并不是真正的机器，而是一个“过渡性”产品。更大的焦虑来自计算机对“在场”的剥离——人是否能被首先理解为“一套信息程序”？在此背景下，曾经人们试图“克服”的身体，似乎成为一个重要且不容退让的“界线”，作为某种“生命”的确证。回到剧本杀，“在场”对交流的意义已无需多言。值得追问的是，就像打字机是工具与机器之间的过渡产品，剧本杀是否也可能是一种“中间态”？如果元宇宙在技术上更加成熟，能够“虚拟”身体，让人真正地“忘我”，或者人与机器充分结合，成为“赛博格”，那么“身体在场”对我们又意味着什么？这些相关的问题，值得研究者继续追问和探究。
